نهادینه کردن فرهنگ ارتباطی بین هنرمندان نقاش از نتایج برگزاری کارگاه های تخصصی و عملی نقاشی است

بعضی اسم ها خودشان یک تاریخ مفصل هستند، تاریخی که با آوردن نامشان چون هاله ای به دورمان می پیچد و ما را در فراز و نشیب ثانیه های پشت سر گذاشته قرار می دهد. کاظم چلیپا را هم با همین تاریخ می شناسیم. پسر یکی از نابغه ترین نقاشان قهوه خانه ای کشور ( استاد حاج حسن اسماعیل زاده) که در سکوت و تنهایی به خاطره نقاشی هایش پیوست و اکنون نقاش زاده پسر قصد دارد به هر ترتیبی که شده، مدیریت نقاشی های قهوه خانه ای را دوباره به راه بیاندازد تا این تابلوهای گرانقدر به سایه فرونروند. چلیپای 57 ساله اکنون عضو هیئت علمی چند دانشگاه معتبر هنر در کشور است که از میان آن ها نام دانشکده هنر دانشگاه شاهد پر رنگ تر از بقیه است. صفتی که می توان چلیپا را به آن موصوف کرد هنرمند عصیانگر انقلاب است که در فراز و نشیب انقلاب 57 رشد کرده و اکنون در حال بالیدن و خلق اثر است.

در لابه لای برگزاری کارگاه تخصصی و عملی نقاشی عاشورایی در حوزه هنری استان زنجان گفتگویی با استاد کاظم چلیپا شکل گرفت که نکته نظرات این گفتگوی صمیمی برای ثبت در تاریخ هنری استان جهت آگاهی هنرمندان و جوانان علاقمند به هنر نقاشی و مسئولین هنری، به اختصار درج می گردد.

نهادینه کردن فرهنگ ارتباطی بین هنرمندان نقاش از نتایج برگزاری کارگاه های تخصصی و عملی نقاشی است.
چلیپا گفت: نهادینه کردن فرهنگ ارتباطی و تحقیقاتی از نتایج برگزاری کارگاه های تخصصی و عملی نقاشی است.
به گزارش روابط عمومی حوزه هنری استان زنجان این هنرمند نقاشی در کارگاه تخصصی و عملی نقاشی که با حضور جمعی از هنرمندان و علاقه مندان به این رشته که در حوزه هنری زنجان برگزار شد، اظهار داشت: هر رشته ای در دل هر فرهنگی نیاز به تبلیغات، گسترش و یافتن مخاطب دارد.
وی با بیان اینکه رشته نقاشی یکی از شاخه های هنرهای تجسمی است ادامه داد: امروزه هنر نقاشی به عنوان یکی از رشته های علوم بصری و تحقیقی به شمار می رود که در رابطه با دریافت حقیقت و تجربه، تحقیق و کنکاش درباره مبانی صورت اشخاص از قبیل شکل، فرم، بافت و چیزهایی که در عالم واقعیت وجود دارند است.
کاظم چلیپا با بیان اینکه هیچ چیزی در عالم طبیعت بدون صورت وجود ندارد، صورت را یک حقیقتی عنوان کرد که خالق آن خداوند بوده و از جمله مباحثی به شمار می رود که معرفت آن باید کسب شود و دریافت این معرفت بر عهده هنرمند است.
وی اضافه کرد: هرچه دریافت این معرفت عمیق تر و گسترده تر باشد، هنرمند و آثار آن در جامعه تأثیرگذارتر و ماندگارتر خواهد بود.
این هنرمند نقاشی ورک شاپ را اجتماع عده ای از هنرمندان دانست که سعی دارند تجربه های شخصی خود را به عرصه ظهور می گذارند و تاکید کرد: برگزاری هر چه بیشتر این برنامه ها و در ارتقاء سطح آگاهی مردم موثر خواهد بود به طوری که هر چه جامعه آگاه تر باشد آرامش در بین مردم بیشتر و در غیر این صورت غرایز حیوانی بین مردم حاکم خواهد بود.
وی برگزاری کارگاه های تخصصی و عملی نقاشی را که توسط واحد هنرهای تجسمی انجام می شود را عاملی دانست که هنرمندان را از انزوا بیرون آورده و از این طریق به آنها نحوه چگونگی خلق اثر در کنار یکدیگر و در یک فضا را می آموزد.
چلیپا نوجوانگرایی، ایجاد همبستگی، آشنایی هنرمندان کم تجربه با هنرمندان با تجربه، نهادینه کردن نوعی فرهنگ ارتباطی و تحقیقاتی و با هم کار کردن را از مزایای برگزاری کارگاه های تخصصی و عملی عنوان کرد.
وی سطح نقاشی هنرمندان را بستگی به سیستم آموزشی دانست و گفت: هر چه این سیستم آموزشی بیشتر و قوی تر باشد سطح کارگاه های تخصصی و عملی هم بالاتر خواهد رفت.
وی با توصیف یک نقاشی خوب خاطرنشان کرد: یک نقاشی خوب در درجه اول به اصطلاح دارای چند لایه شامل محتوا، موضوع، قالب، اجرا می باشد که اگر هنرمندی بتواند این 4 لایه را به خوبی انجام دهد اثر خلق شده نیز توسط هنرمند موفق تر می شود.
این هنرمند نقاشی ایران، استفاده بهینه از هنرمندان با تجربه در محیط، برگزاری کلاس های آموزشی گسترده که در کنار آن ها واحد هنرهای تجسمی با ترغیب مردم به دیدن نمایشگاه و ایجاد بازار خرید و فروش آثار در جهت تأمین منابع مالی هنرمندان و ایجاد انگیزه در بین آنها از جمله برنامه های مفید در گسترش هنر نقاشی اعلام کرد.
وی با اشاره به اینکه صرفا برگزاری کارگاه های تخصصی به تنهایی نمی تواند موثر واقع شود، تاکید کرد: هنرجویان و علاقه مندان باید در کنار این کارگاه های تخصصی و عملی به برگزاری جلسات نقد و بررسی آثار، همایش ها و سخنرانی ها نیز بپردازند.
چلیپا با بیان اینکه برگزاری کلاس های آموزشی موجب تمرین زیاد هنرجو و کسب اطلاعاتی درباره گذشته نقاشی ایران و هنر معاصر کشور شده و سطح سواد و تجربه وی را بالا می برد.
وی تورهای یک روزه در جهت بازدید از نمایشگاه های تجسمی که توسط هنرمندان برجسته کشور در تهران و شهرهای بزرگتر برگزار می شود، می تواند در جذب هنرجویان به این رشته موثر باشد.
این هنرمند نقاشی اهمیت دادن مسئولان مرکز برای شهرستان ها را زمینه ساز برگزاری هرچه بهتر این گونه برنامه هاست عنوان کرد و ابراز امیدواری کرد: این برنامه ها بیش از پیش اتفاق افتد.

کاظم چلیپا
متولد 1336 ـ تهران
دیپلم هنرستان هنرهای زیبای تهران
کارشناسی نقاشی، دانشگاه تهران (دانشکده هنرهای زیبا)
کارشناسی ارشد، دانشگاه تهران (دانشکده هنرهای زیبا)
دانشجوی دکترای پژوهش هنر، دانشگاه هنر (دانشگاه شاهد)
سوابق:
دبیر بخش نقاشی اولین جشنواره بین‌المللی هنرهای تجسمی فجر
برپایی بیش از صد نمایشگاه انفرادی و گروهی در داخل و خارج از کشور
مدرس دانشگاه و عضو هیأت علمی دانشکده هنر و دانشگاه شاهد
عضو هیأت انتخاب و داوری چندین نمایشگاه ملی و بین‌المللی
عضو هیأت انتخاب و داوری دومین و سومین جشنواره هنر جوان
از پایه گزاران بخش هنرهای تجسمی حوزه هنری
عضو مرکز هنرهای تجسمی حوزه هنری و مسئول گروه نقاشی حوزه هنری
دریافت لوح تقدیر "حماسه هنر" (هنرمندان دفاع مقدس) حوزه هنری
نفر برگزیده دومین دوسالانه بین‌المللی نقاشی معاصر جهان اسلام
نمایشگاه های جمعی و انفرادی:
موزه هنرهای معاصر، دانشکده هنرهای زیبا، گالری برگ، گالری سوره، گالری نگارستان، موزه هنرهای معاصر ( کارکاس ونزوئلا)،
عمان(مسقط)، نیویورک، بیروت، آذربایجان، پاکستان، سوریه، ایالت فلوریدا شهر دیتون بیچ، لندن و ...