ساختار تولید انیمیشن / نوشته: رضا نصیری

انیمیشن یکی از زیر شاخه های سینمایی است که تاریخچه ای دیرینه دارد ولی به دلیل فراگیر شدنش بسیاری از افراد درک خاصی از آن نداشتند. درگذشته برای ساخت یک انیمیشن ( که به صورت دستی انجام می شد ) افراد محدودی که سال ها در این رشته فعالیت داشتند گرد هم می آمدند تا یک تصویری کارتونی را ارائه دهند.
با وارد شدن تکنولوژی CGI ( هنرهای تجسمی کامپیوتری ) که به اختصار CG نامیده می شوند کارها بسیار آسان تر از گذشته شد. تحول و پیشرفت های چشمگیری که این علم در سال های کوتاهی پیدا کرد باعث فراگیر شدن و مردمی شدن هنر انیمیشن شد. دیگر دانش و تکنولوژی ساخت انیمیشن در اختیار افراد یا کمپانی خاصی نبود بلکه یک کامپیوتر و یک نرم افزار همه ابزار بود.
ولی لازم به ذکر است که این همه دانشی نیست که برای تولید یک انیمیشن قابل قبول ، لازم است.
بسیاری از افراد بخصوص در کشور ما تصور می کنند که یک دستگاه کامپیوتر و یک نرم افزار سه بعدی تمام چیزی است که نیاز دارند. در حالی که این تصور درست نیست. یک فرد برای ساخت یک انیمیشن خوب همانند یک ساختمان خوب نیاز به اشل قوی دارد. ابتدا مطالعه ای دقیق در حیطه سینما و سپس ورود به وادی فنی. در حیطه سینما علومی از قبیل فیلم نامه نویسی و استوری برد برای پیش از تولید و تدوین و صداگذاری ( شامل ساخت صدا و ... ) برای پس از تولید مورد نیز است که هر یک از موارد ذیل به چندین بخش مختلف تقسیم می شود. فیلم نامه نویسی حرفه ای تخصصی است و نوشتن یک فیلم نامه خوب تضمینی برای یک انیمیشن خوب است. در زمینه استوری برد کارها پیچیده تر می شود. به طوری که برای داشتن یک استوری برد خوب که رابطه بین فیلم نامه و تصویر است کارگردانی ، فیلمبرداری ، ترکیب بندی ، تدوین و افکت های صوتی از جمله علومی است که برای طراحی یک استوری برد قابل قبول لازم است. برای پس از تولید تدوین یکی از مسائلی است که در روایت فیلم نقش بسزایی دارد و زیباشناسی تدوین یکی از علوم حیاتی و غیر ابزاری یک تدوین گر خوب است. متأسفانه شاهد آن هستیم که برای فعالیت در حیطه هنر ، به خصوص هنر انیمیشن تنها ابزار و ابزار شناسی است که ویزای وارد شدن در این رشته است. در حالی که ابزار تنها درصد جزئی از این بحث است.